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Lady Gaga apresentando-se na The Monster Ball Tour, em 2010. | |
Informação geral | |
Nome completo | Stefani Joanne Angelina Germanotta |
Nascimento | 28 de Março de 1986 (25 anos) Nova Iorque, Nova Iorque ![]() |
Gêneros | Pop, Electro, dance[1] |
Ocupação | Cantora, compositora, Atriz, produtora musical, dançarina, artista de performance[2] |
Instrumentos | Vocal, piano, sintetizador, keytar |
Período em atividade | 2005 – atualmente |
Outras ocupações | Empresária, ativista[3][4] |
Gravadora(s) | Def Jam (2005) Interscope, Kon Live, Cherrytree, Streamline/Universal Music Group (2007 - atualmente) |
Afiliações | Colby O'Donis, Akon, Wale e Beyoncé |
Influência(s) | David Bowie, Queen, Cyndi Lauper, Cher, Madonna e Michael Jackson |
Página oficial | www.ladygaga.com |
Assinatura | ![]() |
Stefani Joanne Angelina Germanotta (Nova Iorque, 28 de março de 1986), mais conhecida pelo nome artístico Lady Gaga, é uma cantora, compositora e produtora musical dos Estados Unidos,[1][5] considerada uma das 25 pessoas mais influentes e uma das 5 pessoas mais bem remuneradas do mundo.[6] Ela começou a apresentar-se no cenário musical de rock no sudoeste da cidade de Nova Iorque em 2003 e matriculou-se na Escola de Arte Tisch (Tisch School of Arts) da Universidade de Nova Iorque.[7] Em breve, assinou um contrato com a Streamline Records, um selo da gravadora Interscope Records. Durante seu início na Interscope, trabalhou como uma compositora para artistas colegas e capturou a atenção de Akon, que reconheceu as suas habilidades vocais, e contratou-a para sua própria gravadora, a Kon Live Distribution.[1]
Lançado em 19 de agosto de 2008, o seu álbum de estreia, The Fame, atingiu o número um no Reino Unido, Canadá, Áustria, Alemanha e Irlanda, enquanto nos Estados Unidos teve a posição máxima de número dois na parada Billboard 200 e um na Dance/Electronic Albums, também da Billboard.[8] As suas duas canções lançadas como singles, "Just Dance" e "Poker Face", co-escritas e produzidas por RedOne, tornaram-se sucessos internacionais de número um, atingindo o topo da Billboard Hot 100 nos Estados Unidos, assim como em outros países.[9][10] O álbum, mais tarde, conseguiu um total de seis indicações ao Grammy Award e ganhou prêmios para as categorias Melhor Álbum Eletrônico/Dance e Melhor Gravação Dance.[11] No início de 2009, ela embarcou na sua primeira turnê própria, a The Fame Ball Tour. Pelo quarto trimestre do ano, lançou o extended play (EP) The Fame Monster, com o single número um global "Bad Romance", e embarcou na sua segunda turnê, a The Monster Ball Tour, O álbum vendeu 6 milhões de cópias e foi o mais vendido de 2010, segundo o site britânico NME.[12][13][14] O seu segundo álbum de estúdio, Born This Way, tem lançamento previsto para 2011.[15]
Lady Gaga é inspirada por artistas e grupos de glam rock como David Bowie e Queen,[16] além de cantores de música pop como Cher, Cyndi Lauper, Elton John, Madonna, Grace Jones e Michael Jackson.[16][17] Ela também declarou que a moda é uma fonte de inspiração para a sua composição e apresentações. Foi listada como a 73ª Artista da Década 2000—10 pela Billboard.[18] Em maio de 2010, a revista Time incluiu-a na sua lista anual das 100 pessoas mais influentes do ano no mundo, a Time 100.[19] Em junho, a Forbes colocou-a na posição de número quatro na sua lista das 100 Mais Poderosas e Influentes celebridades no mundo; também foi classificada como o segundo artista musical mais poderoso no mundo.[20][21] Em agosto, ela já havia vendido mais de 20 milhões de álbuns e 51 milhões de singles mundialmente.[22][23] Em outubro, a Forbes colocou Gaga no número sete em sua lista anual das 100 Mulheres Mais Poderosas do Mundo.[24] Em Dezembro de 2010 Lady Gaga foi eleita a artista do ano,o título vem pelas boas vendagens dos álbuns The Fame e The Fame Monster,[25] ainda segundo a Billboard The Monster Ball Tour foi eleita a quarta maior turnê de 2010 com 122 shows e 101 esgotados, com público total de 1,3 milhão.[26]
Biografia e carreira
1986 — 2004: Infância e adolescência
Stefani Germanotta nasceu na cidade de Nova Iorque em 28 de março de 1986, vinda de uma família ítalo-americana, filha mais velha de Joseph Germanotta, um empreendedor de Internet, e Cynthia (nascida Bissett).[27][28][29] Ela aprendeu a tocar piano aos quatro anos de idade, e escreveu a sua primeira canção de balada no intrumento aos treze; por volta dos quatorze, começou a comparecer em casas noturnas de apresentações livres ao microfone.[7] Aos onze, Germanotta frequentou o Convento do Coração Sagrado (Convent of the Sacred Heart), uma escola católica romana privada no noroeste de Manhattan, mas afirmou não vir de uma família rica, dizendo que seus pais "ambos vieram de famílias de classe baixa, então trabalhamos por tudo — minha mãe ficava doze horas por dia fora de casa, em telecomunicações, e o meu pai também".[30][31][32] Uma ávida atriz em musicais de ensino médio, Germanotta interpretou papéis principais como Adelaide em Guys and Dolls e Philia em A Funny Thing Happened on the Way to the Forum.[33] Ela descreveu a sua vida acadêmica na escola como "muito dedicada, estudiosa e disciplinada", mas também "um pouco insegura", como disse em uma entrevista: "Eu costumava ouvir brincadeiras por ser tanto provocativa como excêntrica, então comecei a abaixar o tom. Eu não me encaixava, e me sentia como uma estranha".[34][35] Conhecidos discutem que ela não encaixava-se na escola: "Ela tinha um grupo central de amigos; era uma boa aluna. Ela gostava muito de garotos, mas cantar vinha em primeiro lugar", recordou um então colega do ensino médio. Referindo-se ao seu "expressivo, livre espírito", Gaga disse à revista Elle: "Eu sou canhota"![36][37]Aos dezessete anos, Germanotta ganhou uma admissão antecipada para a Escola de Artes Tisch (Tisch School of Arts) da Universidade de Nova Iorque em 23 de agosto de 2003, e morou em um dormitório da cidade na Rua 11. Lá, ela estudou música e melhorou as suas habilidades de composição ao escrever dissertações e artigos analíticos, focando em assuntos como arte, religião, questões sociais e políticas.[7][38] Ela sentiu que era mais criativa do que algum de seus colegas: "Uma vez que você aprende a pensar sobre arte, você pode ensinar a si mesmo", disse. Pelo segundo semestre de seu segundo ano, retirou-se da escola para focar em sua carreira musical.[39] Seu pai concordou em pagar seu aluguel por um ano, sob a condição de que ela se rematriculasse para a Tisch se fosse mal-sucedida: "Eu abandonei a minha família inteira, consegui o apartamento mais barato que podia encontrar, e me dei mal até que alguém me ouvisse", disse ela.[33]
2005 — 2007: Início da carreira

Gaga apresentando-se no festival Lollapalooza, em 2007.
![]() | Todo dia, quando Stef vinha ao estúdio, ao invés de dizer "olá", eu começava a cantar "Radio Ga Ga". Esta era a sua canção de entrada. [Lady Gaga] foi na verdade um pequeno erro; eu digitei "Radio Ga Ga" em um texto e ele fez uma autocorreção, então, de alguma maneira "Radio" mudou para "Lady". Ela me respondeu: "É isto". Depois daquele dia, era Lady Gaga. Ela disse: "Nunca mais me chame de Stefani".[44] | ![]() |
Subsequentemente, ela ficou conhecida como Lady Gaga.[42] O The New York Post, entretanto, noticiou que esta história é incorreta, e que o nome resultou-se de um encontro comercial.[36] Ao longo de 2007, Gaga colaborou com a artista Lady Starlight, que ajudou-a a criar a sua moda de palco.[45] O par começou a tocar em apresentações em pontos de encontro de dança como Mercury Lounge, The Bitter End e o Rockwood Music Hall, com um pouco de sua apresentação artística conhecida como "Lady Gaga and the Starlight Revue".[46][47] Publicada como "A Apresentação de Rock de Pop Burlesco Definitiva", era uma pequena homenagem a vários artistas dos anos 70.[48][49] Em agosto de 2007, Gaga e Starlight foram convidadas para tocarem no festival Lollapalooza, nos Estados Unidos.[50] A apresentação foi excepcionalmente aclamada e recebeu críticas positivas.[7][46] Tendo inicialmente focado em avant-garde e música dance e eletrônica, Gaga encontrou a sua imagem musical quando começou a incorporar melodias de música pop e o glam rock de David Bowie e Queen nela.[51]
Fusari enviou a canção que ele produziu com Gaga ao seu amigo, produtor e executivo musical Vincent Hebert.[52] Hebert foi rápido ao assiná-la na sua gravadora, a Streamline Records, um selo da Interscope Records, por volta do seu estabelecimento em 2007.[53] Ela creditou Herbert como o homem que descobriu-a, acrescentando: "Eu realmente acho que nós fizemos a história do pop, e continuaremos indo".[52] Tendo já servido como aprendiz de compositora em um estágio na Famous Music Publishing, que depois foi adquirida pela Sony/ATV Music Publishing, Gaga subsequentemente conseguiu um contrato musical com a Sony/ATV.[54] Como resultado, foi contratada para escrever canções à Britney Spears e os colegas de gravadora New Kids on the Block, Fergie, e Pussycat Dolls.[54] Enquanto Gaga compunha na Interscope, o cantor-compositor Akon reconheceu as suas habilidades vocais quando ela cantou um vocal de referência para uma de suas faixas em estúdio.[55] Ele, então, convenceu Jimmy Iovine, presidente e chefe executivo da Interscope-Geffen-A&M, a formar um acordo de união para tê-la também contratada na sua própria gravadora, a Kon Live Distribution[40] e mais tarde chamou-a de sua "artista de franquia".[56] Gaga continuou as suas colaborações com RedOne em estúdio por uma semana em seu álbum de estreia,[54] procriando os futuros singles "Just Dance" e "Poker Face". Ela também uniu-se ao catálogo de artistas da Cherrytree Records, um selo da Interscope estabelecido pelo produtor e compositor Martin Kierszenbaum, depois de co-escrever quatro canções com ele, incluindo o single "Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)".[54]
2008 — 2009: The Fame e The Fame Monster

Gaga no MTV Video Music Awards de 2009.
Ela lançou The Fame Monster, uma coleção como extended play (EP) de oito canções que tratavam com o lado sombrio da fama, como experimentado por ela pelo percurso de 2008-09, enquanto viajava pelo mundo e são expressas através de uma metáfora de monstros. A sua segunda turnê, a The Monster Ball Tour, foi anunciada em apoio a ele e começou em novembro de 2009.[13] A canção "Bad Romance" foi lançada como o primeiro single do EP e atingiu o topo de paradas de dezoito países, enquanto o número dois nos Estados Unidos, na Austrália e Nova Zelândia.[14][68] "Speechless", uma canção do The Fame Monster, foi apresentada no evento Royal Variety Performance, em 2009, onde Gaga encontrou-se com e cantou para Isabel II do Reino Unido.[69]

Gaga apresentando-se na The Monster Ball Tour, em 2010.
2010 — atualmente: Born This Way
Em abril de 2010, o vídeo de Bad Romance se converteu como o vídeo mais visto da história do Youtube, com pouco mais de 180 milhões de acessos no momento da condecoração; além de ser o primeiro vídeo a superar os 200 milhões de visitas.[87] No fim de abril, Lady Gaga foi considerada como uma das artistas mais influentes do mundo pela revista Time, em sua lista anual de 100 celebridades.[88] Nesta edição, a cantora Cyndi Lauper escreveu uma nota sobre Lady Gaga.[89] Ela expressou:
![]() | Gaga apresenta suas idéias de forma sofisticada. Ela tem uma incrível sensação pop. As pessoas se esquecem de quão jovem ela é (...) tem apenas dois álbuns, mas inspira outros artistas a ir em frente com seu próprio trabalho. Quando vejo alguém como Gaga, me recorda a admiração (...) não é um ato de música pop, é a interpretação de um artista. | ![]() — Cyndi Lauper[89] |
Em outubro de 2010, a cantora tornou-se a primeira artista a obter mais de um bilhão de visualizações de seus vídeos no Youtube.[90]
Em dezembro de 2010, Gaga foi eleita a artista do ano, o título vem pelas boas vendagens dos álbuns The Fame e The Fame Monster, cujos 4º e 13º colocados na lista de álbuns do ano.[91]
Ainda em dezembro, o museu de cera Madame Tussauds inaugurou oito modelos de cera da cantora, foram inauguradas simultâneamente em Londres, Amsterdam, Berlim, Nova York, Hollywood, Las Vegas, Xangai e Hong Kong. O projeto foi definido por seus organizadores como o mais ambicioso da história do museu, que existe desde 1835. Cada réplica é vestida com um visual diferente da cantora.[92]
No dia 1 de Janeiro de 2011, Gaga disse em seu perfil no Twitter, que seu próximo disco, Born This Way, será lançado a 23 de Maio de 2011. [93] O álbum contará ainda com músicas em seis idiomas, incluindo a língua portuguesa.[94]
Em 13 de Fevereiro de 2011, arrecadou três prémios Grammy: o de Melhor Performance Vocal Feminina de Música Pop com "Bad Romance", Melhor Álbum Pop por The Fame Monster e Melhor Videoclip de Curta Duração, também com "Bad Romance".[95] [96] Na cerimônia a cantora performou pela primeira vez "Born This Way", primeiro single do álbum de mesmo nome.[97]
Seu single, Born This Way, foi censurada na Malásia pelo governo. O motivo exposto por este foi os trechos da canção onde Lady Gaga apóia a homossexualidade. Foi permitida às rádios do país apenas a execução de parte da canção, que não fazia apologia ao homossexualismo.[98]
Estilo musical e influências
A cantora tem sido influenciada por artistas do glam rock, como David Bowie e Queen. Alguns artistas renomados da música pop, como Madonna e Michael Jackson também exerceram certa influência na artista.[99][16] A música "Radio Ga Ga", da banda Queen, inspirou seu nome artístico, "Lady Gaga". Sobre isso, ela comentou:![]() | Eu adorava o Freddie Mercury e o Queen. Eles tiveram um êxito chamado "Radio Ga ga" e é por isso que eu amo o nome (...) Freddie é único, uma das... maiores personalidades de toda a música pop. | ![]() — Lady Gaga, revelando a origem de seu nome artístico.[100] |

Lady Gaga usando um vestido bolha de plástico durante um show da turnê The Fame Ball Tour.
A moda foi identificada, por Lady Gaga, como uma grande influência.[104] Ela considera Donatella Versace como sua musa.[104] Gaga possui uma equipe própria de produção criativa chamada Haus of GaGa, que ela acompanha pessoalmente. A equipe é responsável por criar muitas de suas roupas, adereços e penteados.[107] Seu amor pela moda veio de sua mãe, que, segundo ela, sempre foi muito bem cuidada e bonita.[108] Ela foi eleita pela revista Vogue a celebridade mais bem vestida de 2010, ficando à frente de personalidades como Michele Obama, primeira dama dos Estados Unidos, e a atriz Sarah Jessica Parker.[109] O vestido feito de carne crua usado pela artista na edição do Video Music Awards de 2010 foi o figurino oriundo do Haus of Gaga que mais causou polêmica.[109]
A recepção crítica da música de Lady Gaga, o senso de moda e a personalidade são, por diversas vezes, misturadas. Os álbuns de estúdio da cantora tem recebido críticas positivas,[110] com os críticos mostrando o seu lugar de destaque na música pop, juntamente com a necessidade de novos movimentos de cultura popular e a atenção dada por Lady Gaga a importantes questões sociais e da natureza, inserindo-as inerentemente à sua arte.[111][112] Seu papel como um reforço da auto-estima para os seus fãs também é reconhecido e elogiado, assim como seu papel em dar vida a indústria da moda através do figurino de suas canções.[113] Seus desempenhos são descritos como "muito divertidos e inovadores"; em particular, o desempenho de "sangue jorrando" em seu clipe Paparazzi, composto em 2009.
Imagem pública
Contrário ao seu estilo exagerado subsequente, o New York Post descreveu o seu visual inicial como "uma refugiada de Jersey Shore" com "um grande cabelo escuro, maquiagem para os olhos pesada e roupas reveladoras e apertadas.[36] Gaga tem naturalmente cabelo castanho; ela descoloriu-o para louro porque era frequentemente confundida com Amy Winehouse.[28] Geralmente refere aos seus fãs como "pequenos monstros" (em inglês, "little monsters") e fez uma tatuagem com esta inscrição (no original) em homenagem.[114] Fez outras seis conhecidas tatuagens, dentre elas um símbolo da paz, que foi inspirado em John Lennon - que ela disse ser o seu herói - e uma inscrição ondulada em alemão no seu braço esquerdo que cita o poeta Rainer Maria Rilke, seu filósofo favorito, comentando que a sua "filosofia de solidão" falava a ela.[115] Pelo final de 2008, comparações foram feitas entre as roupas de Lady Gaga e a cantora, compositora e produtora musical Christina Aguilera, notando semelhanças em seus estilos, cabelo e maquiagem. Aguilera, mais tarde, disse estar "completamente inconsciente de [Gaga]" e "não saber se [era] um homem ou uma mulher".[30] Gaga lançou um comentário em que acolhia as comparações, devido a atenção providenciando publicidade útil, dizendo: "Ela é uma grande estrela e eu deveria mandar flores a ela, pois muita gente nos Estados Unidos não sabia quem eu era até aquela coisa toda acontecer. Isto realmente me colocou no mapa, de alguma maneira".[116][117] As comparações continuaram em 2010 quando Aguilera lançou o videoclipe de seu single "Not Myself Tonight". Críticos notaram semelhanças entre a canção e o vídeo acompanhante com o de Gaga, "Bad Romance".[118]
Gaga discursando durante a Marcha Nacional pela Igualdade em 11 de outubro de 2009, em apoio à comunidade gay.
O sucesso representado por Lady Gaga levou a prestigiada Universidade da Carolina do Sul a idealizar um curso com o título de "Lady Gaga e a Sociologia da Fama". O programa tenta explicar a crescente popularidade global da artista. Além disto, o curso, organizado pelo professor Deflem Mathieu, pretende revelar algumas das dimensões sociológicas relevantes na fama que a cantora alcançou.[129]
Em 2010, Lady Gaga posou para a capa da revista “Q”, cobrindo os seios com apenas uma das mãos e fazendo topless. Por conta disso, a publicação mensal da revista foi retirada das bancas e livrarias dos Estados Unidos sendo considerada ofensiva.[6] Juntamente com Barack Obama e Britney Spears, Lady Gaga é a personalidade com o maior número de seguidores nas redes sociais.[6] Somente no website Twitter, a cantora possui mais de sete milhões de seguidores - o maior número dentre todos os usuários desta rede social. A cantora também foi alvo de noticiários ao vestir-se com um vestido feito de carne crua, durante a premiação do MTV Video Music Awards. Na ocasião, após ser premiada, Lady Gaga explicou-se para a apresentadora do evento, Ellen DeGeneres.[6]
![]() | Se não defendermos aquilo que acreditamos e se não lutarmos pelos nossos direitos, muito em breve teremos tantos direitos quanto a carne nos nossos ossos. | ![]() — Lady Gaga, em 2010, durante o MTV Video Music Awards.[6] |
Em março de 2011, a versão original de seu single, Born This Way, foi proibida de ser executada na Malásia, pelas autoridades do país. A canção foi considerada uma afronta aos costumes sociais e religiosos do país, que abriga a maior comunidade muçulmana do mundo, por conter trechos onde defende e apoia a homossexualidade. O governo malaio autorizou as rádios a tocarem uma versão editada da canção, onde as partes tidas como ofensivas foram retiradas.[98]
Discografia
Álbuns
Título | Gravadora | Ano | Lançamento | Formato |
The Fame | Interscope | 2008 | 19 de Agosto de 2008 | Álbum de estúdio |
The Cherrytree Sessions | Interscope | 2009 | 3 de Fevereiro de 2009 | EP |
Hitmixes | Interscope | 2009 | 25 de Agosto de 2009 | EP |
The Fame Monster | Interscope | 2009 | 18 de Novembro de 2009 | EP |
The Remix | Interscope | 2010 | 3 de Março de 2010 | Álbum de compilação |
Born This Way | Interscope | 2011 | 23 de Maio de 2011 | Álbum de estúdio |
Singles
Título | Álbum | Ano | Gravadora | Nota |
"Just Dance" | The Fame | 2008 | Interscope | com Colby O'Donis & Akon |
"Poker Face" | — | |||
"Eh, Eh (Nothing Else I Can Say) | 2009 | — | ||
"LoveGame" | — | |||
"Paparazzi" | — | |||
"Bad Romance" | The Fame Monster | — | ||
"Telephone" | 2010 | com Beyoncé | ||
"Alejandro" | — | |||
"Born This Way" | Born This Way | 2011 | — | |
"Judas" | — |
Turnês
Nome | Tipo | Álbum | Início | Final |
The Fame Ball Tour | Mundial | The Fame | 12 de Março de 2009 | 29 de Setembro de 2009 |
The Monster Ball Tour | Mundial | The Fame Monster | 27 de Novembro de 2009 | 6 de Maio de 2011 |
Para a Bia TiTi
Obrigada, Rucas!!! Beijito, Rucasito.
ResponderEliminarDe nada. Boa noite e até breve.
ResponderEliminarUlala, Gaga!
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